Was ist Textur und warum ist sie in der Kunst so wichtig?

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Das Wort Textur kommt vom lateinischen Begriff Textur , der sich wiederum aus textus , was „Stoff“ bedeutet, und dem Suffix -ura , was „Ergebnis“, „Tätigkeit“ bedeutet, zusammensetzt. Daher ist Textur gemäß ihrer Etymologie die Anordnung oder Organisation der Fäden, aus denen ein Stoff oder Stoff besteht.

Die Bedeutung von Textur geht jedoch über Stoffe hinaus. Es kann auf verschiedene Materialien aufgetragen werden. Dabei geht es nicht nur um das äußere Erscheinungsbild. Textur wird auch die Behandlung genannt, die auf einer äußeren Oberfläche mit einem oder mehreren Materialien durchgeführt wird.

Daher kann Textur als eine taktile oder visuelle Qualität oder Eigenschaft definiert werden, die ein Objekt auf seiner Oberfläche präsentiert .

Texturtypen

Künstler, die es vorziehen, Textur als Element in ihrer Arbeit zu verwenden, wählen im Allgemeinen zwischen zwei Methoden oder integrieren beide. Diese beinhalten:

  • Visuelle Textur: Diese Art von Textur ist traditioneller und zeichnet sich dadurch aus, dass Texturen auf visueller Ebene nachgeahmt werden. In diesem Fall stellt das Werk eine oder mehrere Texturen dar, die visuell wahrgenommen werden können. Dies sind Effekte oder Illusionen, die mit verschiedenen Techniken erzeugt werden. Sie können unter anderem gedruckte, geometrische, glänzende, opake, transparente, schillernde oder metallische Muster oder Designs sein.
  • Die taktile Textur: Eine andere Methode ist diejenige, die die taktile Textur verwendet, die leicht durch Berührung gefühlt werden kann. Dazu können Sie unzählige Materialien unterschiedlicher Konsistenz und Werkzeuge wie Spachtel und Gitter oder das Einarbeiten von Stoffen und anderen Stoffen verwenden. Das Ergebnis ermöglicht das Erhalten einer Textur mit rauen, rauen, weichen, glatten, welligen, schwammigen, harten, weichen und anderen Eigenschaften. Taktile Texturen können wiederum unterteilt werden in:
    • Natürliche Texturen, die typisch für in der Natur vorkommende Elemente sind, wie die Oberfläche eines Blattes oder die Rinde eines Baumes, das Fell eines Kaninchens, die Rauheit eines Steins oder die Weichheit von Baumwolle.
    • Künstliche Texturen, die durch die Oberflächen von Materialien dargestellt werden, die von Menschen geschaffen wurden, wie z. B. die raue Oberfläche einer mit Zement bedeckten Wand, eine glatte Fliese oder ein Papier.

Wozu dient die Textur?

Im Alltag sind wir über unseren Tastsinn ständig unterschiedlichen Texturen ausgesetzt. Das passiert, wenn wir einen Gegenstand greifen, etwas berühren oder uns anziehen.

Durch Texturen wird unser Tastsinn stimuliert, was verschiedene Gefühle in uns hervorrufen kann: unter anderem Ruhe, Freude, Vertrautheit, Glück, Unbehagen und Unbehagen.

Entsprechend diesen Empfindungen bevorzugen wir einige Texturen gegenüber anderen und daher bestimmte Materialien und Designs gegenüber anderen.

Textur in der Kunst

In der Kunst werden Texturen und andere Merkmale, die wir mit unseren Sinnen wahrnehmen, verwendet, um die visuelle Sprache zu komponieren und verschiedene Eindrücke zu vermitteln.

Die Texturen sollen der Arbeit mehr Realismus verleihen und unterschiedliche Empfindungen wecken. Die Textur ermöglicht es Ihnen , der Leinwand, dem Papier oder jedem anderen Material Form und Volumen zu verleihen .

Vor allem in der Malerei sowie beim Zeichnen und Gravieren ist es üblich, verschiedene Techniken zu verwenden, um alle Arten von Texturen zu erzeugen. Dies kann durch die Wahl der Leinwände (rauer oder weicher), den Pinselstrich oder die Verwendung von Materialien wie Gips oder Ölfarben erfolgen.

Darüber hinaus wird die Textur verwendet, um der Arbeit bestimmte Eigenschaften zu verleihen. Einige von ihnen sind:

Ausdruckskraft : Die Textur wird hauptsächlich verwendet, um dem Werk eine größere Ausdruckskraft zu verleihen und in vielen Fällen emotionale Reaktionen bei den Menschen hervorzurufen, die es sehen oder damit in Kontakt kommen.

Dreidimensionalität : Mit Textur können Sie Werken, die von Natur aus zweidimensional sind, wie Gemälden oder Zeichnungen, einen dreidimensionalen Effekt verleihen. Es ist auch üblich, Texturen in Skulpturen oder Keramiken durch Materialien wie Ton, Holz oder Metalle und bestimmte Modellierungs- oder Gravurtechniken zu finden.

Kontrast : Das Gefühl von Textur kann auch durch den Umgang mit Licht und Winkeln erreicht werden, wie es bei der Fotografie der Fall ist, wodurch unterschiedliche visuelle Kontraste erzeugt werden.

Literaturverzeichnis

  • Gombrich, EH Die Geschichte der Kunst. (2008). Spanien. Phaidon-Presse.
  • dk. Das Kunstbuch. (2017). Spanien. dk.
  • Graham Dixon, A. Art: Die endgültige visuelle Geschichte. (2019. Spanien. DK.
  • http://art-toolkit.recursos.uoc.edu/es/textura/
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Cecilia Martinez (B.S.)
Cecilia Martinez (Licenciada en Humanidades) - AUTORA. Redactora. Divulgadora cultural y científica.

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