Tabla de Contenidos
Drama er en litterær form baseret på gengivelse af fiktive eller virkelige begivenheder gennem fremførelse af en skriftlig dialog, enten i form af prosa eller poesi. Dramaet kan opføres på en scene, i en film eller i radioen. De omtales ofte som skuespil, og deres skabere er kendt som “dramatikere”.
Dramaet som litterær form begyndte at udvikle sig på Aristoteles’ tid, i år 335 f.Kr. Udtrykket “drama” kommer fra de græske ord δρᾶμα (en handling, en forestilling) og δράω (act, do). De to masker, der repræsenterer dramaet, det grinende ansigt og det grædende ansigt, symboliserer to oldgræske muser: Thalia, komediens muse, og Melpomene, tragediens muse.
essensen af dramaet
Dramatikerne søger at skabe spændinger i offentligheden på en progressiv måde, efterhånden som værket udvikler sig, hvilket motiverer en følelse af forventning hos beskueren. Den dramatiske spænding opbygges, mens publikum undrer sig over, hvad der så sker? . For eksempel, i udviklingen af en mystisk situation, opbygges spændingen gennem plottet, indtil et spændende eller uventet faktum afsløres.
Spændingen i dramaet skal fastholdes, så publikum forudser udviklingen af plottet; For eksempel i den antikke græske tragedie Kongen Ødipus spørger publikum: Vil Ødipus indse, at han ved at dræbe sin far og sove med sin mor forårsagede pesten, der ødelagde hans by, og hvad vil han gøre ved det? I Shakespeares Hamlet bliver spørgsmålet: vil prins Hamlet hævne sin fars død og befri sig for sit spøgelse og visioner om svævende dolke ved at myrde stykkets antagonist, Claudius?
Dramaet er stærkt afhængig af dialog for at holde publikum orienteret om karakterernes følelser, personligheder, motivationer og planer. Publikum ser karaktererne i et drama udleve deres oplevelser uden nogen forklaring fra forfatteren, så dramatikere skaber nogle gange dramatiske spændinger ved at lade deres karakterer levere taler.
forskellige former for drama
Dramatiske repræsentationer er klassificeret i kategorier efter den stemning, de genererer i beskueren, i henhold til deres tone eller i henhold til handlingerne repræsenteret i plottet. Nogle typer drama er beskrevet nedenfor.
- komedie . Komedie er beregnet til at få publikum til at grine og har normalt en lykkelig slutning. Komedien byder på offbeat karakterer i usædvanlige situationer, der gør og siger sjove ting. Komedie kan også være sarkastisk i sin natur, hvor man kan lave sjov med seriøse emner. Der er flere undergenrer af komedie: romantisk komedie, sentimental komedie, kostumbristkomedie og tragisk komedie. I denne sidste undergenre tager karaktererne tragedien med humor for at føre alvorlige situationer til lykkelige slutninger.
- tragedie . Udviklet på transcendente og rystende temaer portrætterer tragedien død, katastrofe og menneskelig lidelse på en værdig og tankevækkende måde. Tragedie har sjældent en lykkelig slutning. Karakterer i tragedie, som Shakespeares Hamlet, er plaget af uheldige fejl, der i sidste ende fører til ulykke.
- farce . Farce er en form for overdreven eller absurd komedie. Farcen er en genre af drama uden mening, hvor karaktererne overagerer og spiller scener med grotesk humor eller sort humor. Skuespillet Waiting for Godot af Samuel Beckett, The Revenge of Don Mendo , af Pedro Muñoz Seca, og filmen Airport, filmatiseret i 1980, hvis manuskript Jim Abrahams skrev, er eksempler på farce.
- Melodrama Det er en overdreven form for drama. Melodramaerne portrætterer klassiske karakterer uden nuancer, præsenteret som helte, heltinder og skurke, der står over for ekstraordinære, romantiske og til tider farlige situationer. To eksempler på melodrama er Tennessee Williams’ skuespil Cat on a Hot Tin Roof og borgerkrigens klassiske romantiske film Gone with the Wind , baseret på en roman af Margaret Mitchell.
- opera . Denne alsidige dramagenre kombinerer drama, dialog, musik og dans for at fortælle store tragedier eller komedier, hvor karaktererne udtrykker deres følelser og hensigter gennem sange i stedet for dialog. Tolkene skal være skuespillere og sangere på samme tid. Eksempler på opera er den tragiske La Boheme , af Giacomo Puccini, og komedien Falstaff , af Giuseppe Verdi.
- dokudrama . En relativt ny dramagenre er dokudramaer, dramatiske genskabelser af historiske begivenheder eller ikke-fiktive situationer. Denne dramagenre er fortrinsvis repræsenteret i biografen og på tv. Filmene Apollo 13 og 12 Years a Slave , baseret på selvbiografien skrevet af Solomon Northup, er eksempler på dokudrama.
komedie og tragedie
Måske repræsenterer der ikke to værker bedre sammenstillingen af maskerne drama, komedie og tragedie end disse to klassikere af William Shakespeare, En skærsommernatsdrøm og Romeo og Julie .
I sin romantiske komedie A Midsummer Night’s Dream udforsker Shakespeare et af sine yndlingstemaer, “kærlighed overvinder alt”, med et strejf af humor. På grund af en række uforudsigelige komiske situationer bliver unge par forelskede og bryder op, mens de kæmper med kærlighedens svagheder, deres lige så morsomme problemer fra den virkelige verden løst på magisk vis af en drilsk nisse ved navn Puck. I Shakespeares lykkelige slutning bliver gamle fjender hurtigt venner, og ægte elskere kommer sammen for at leve lykkeligt til deres dages ende. En skærsommernatsdrøm nævnes som et eksempel på, hvordan dramatikere bruger den evige konflikt mellem kærlighed og sociale konventioner som en kilde til humor.
De unge elskende oplever alt andet end lykke i Shakespeares uforglemmelige tragedie Romeo og Julie.. Det er stadig et af de mest opførte værker i historien. Kærligheden mellem Romeo og Julie er dømt af den rasende fejde mellem deres Veronese-familier, Montagues og Capulet. Aftenen før de elskende bliver hemmeligt gift, dræber Romeo Julies kusine i en duel, og Juliet forfalsker sin egen død for at forhindre hendes forældre i at tvinge hende til at gifte sig med en familieven. Uvidende om Julies plan besøger Romeo hendes grav og begår selvmord i den tro, at hun er død. Da Juliet vågner op og finder ud af Romeos død, begår Juliet også selvmord. Ved at bruge teknikken til at skifte stemninger mellem håb og fortvivlelse skaber Shakespeare hjerteskærende dramatisk spænding i Romeo og Julie .
Kilder
- Banham, Martin, red. 1998. The Cambridge Guide to Theatre. Cambridge University Press. ISBN 0-521-43437-8.
- Carlson, Marvin. 1993. Teatrets teorier: En historisk og kritisk undersøgelse fra grækerne til nutiden. Cornell University Press
- Worthen, W.B. The Wadsworth Anthology of Drama. Heinle & Heinle, 1999. ISBN-13: 978-0495903239